Sonsuz Ark/ Evrensel Çerçeveye Yolculuk
Two Museum Exhibitions Reframe Amazon Civilizations
"Paris ve New York'ta küratörler, kritik bir bölgeden yepyeni bir sanat seçkisi sunuyor."
Amazonia Açu, New York'ta Sergileniyor | Carolina Abbott Galvão
Amazon hakkındaki konuşmalar genellikle fiziksel dünyaya, yani pratik veya bilimsel konulara odaklanır. İnsanlar yağmur ormanlarından bahsettiklerinde, yasadışı ağaç kesimi, su kıtlığı, kuraklık veya ormansızlaşmadan söz ederler. Nehirlerden, bitkilerden veya zehirli kurbağalardan bahsederler. Ancak orada yaşayan insanları nadiren merkeze alırlar.
Solda: Brezilya Amazonu'ndaki Boe halkına ait bir başlık, Musée du quai Branly - Jacques Chirac'ta sergileniyor. Sağda: Pablo Amaringo, "El baile de los Puca-bufeos," 2009, Americas Society'de sergileniyor.
Biri New York'ta, diğeri Paris'te açılan iki yeni sergi, bölgeye daha farklı, daha az klişe bir bakış açısı sunarak, bölge sakinlerinin yaratıcılığını sergiliyor. Buradaki mesaj açık: Amazon, tartışmasız bir şekilde siyasi ve çevresel öneme sahip bir yer. Kesinlikle incelememiz ve korumamız gereken bir yer. Ancak mesele sadece bilimden ibaret değil. Bölge, biyolojik çeşitlilik ve ekolojik önemin yanı sıra, doğayla uyum içinde yaşayan ve onu yok etmeden aktif olarak şekillendiren karmaşık toplumlar ve kültürel açıdan zengin medeniyetlere ev sahipliği yapan kendine özgü sanatsal geleneklere de sahip.
New York'taki Americas Society'de 18 Nisan 2026'ya kadar sergilenecek olan Amazonia Açu sergisinde , bölgeyi oluşturan dokuz ülkeden gelen küratörler, farklı zaman dilimlerini ve teknikleri kapsayan eserler seçtiler. Burada resimler sepetlerin yanında asılı duruyor, videolar seramik parçaları ve heykellerin yanında oynatılıyor. Hiçbir sanat formu diğerine göre önceliklendirilmiyor. Hiçbir eser diğerine benzemiyor. Bu nedenle, Tupi Guaraní dilinde "genişleyen" anlamına gelen "açu" terimi, Batı'nın sanat ve zanaat, eski ve modern arasındaki ayrımlarını sessizce bir araya getiren sergiyi uygun bir şekilde tanımlıyor. Amazon'u tek bir bütün olarak hayal etmek kolaydır, ancak burada sergilenen tekniklerin çeşitliliği ve çeşitli hikayeler, bölgenin gözle görülenden çok daha fazlasını barındırdığını kanıtlıyor.
Amazonia Açu , New York'ta sergileniyor.
Estela Dagua, “Tablo” (Supai), 1992–2004.
Sara Flores'in tekstil ürünlerinde, geometrik çizgiler, kıvrımlı ağaç dalları veya metro haritasındaki çizgiler gibi birbirinin etrafında ve içine doğru kıvrılıyor. Sheroanawe Hakihiiwe'nin pamuklu kağıttan yaptığı kitaplarında ise, renkli yılanlar yaprakların etrafında tuhaf S şekilleri oluşturarak dönüyor. PV Dias ise farklı bir yaklaşım benimseyerek, Amazon nesnelerinin ve insanlarının dijital resimlerini kentsel merkezlerin fotoğraflarının üzerine yerleştirerek iki mekan arasındaki gerilimleri vurguluyor.
Bu iki dünya arasındaki gerilimin keşfi, Colectivo Tawna'nın çalışmalarında da önemli bir yer tutuyor. 2007 yılında Ekvador'da kurulan film kolektifi, bölge için daha iyi bir gelecek hayal etmek isteyen film yapımcılarını ve görsel sanatçıları bir araya getiriyor. Sergide yer alan fotoğraflar, kolektifin kurucu ortaklarından Sani Montahuano ve kız kardeşinin anneleri Carmelina Ushigua'ya ithafen hazırladıkları bir enstalasyon çalışması olan Ñuka Shuti Man'den alınmıştır.
Ushigua genç bir kızken evlenmeye ve Amazon kasabasından şehre taşınmaya zorlanmıştı. Eserde Montahuano, annesinin kaybettiği şeylerle başa çıkmaya ve yaşadığı dünyaları anlamaya çalışıyor. Özellikle çarpıcı bir görüntüde, uzun saçlı üç kız kardeş, neredeyse birbirlerine karışmış bir şekilde yan yana otururken, arkalarında orman yükseliyor.
Şehir ve orman arasında yaşayan bir Sapara kadını olarak, fotoğraf çekmek Montahuano'nun hem kendi hikayesini hem de annesinin hikayesini ve "taşıdığı mesajları" anlamasına yardımcı oldu. Bir bakıma, sergideki birçok eser de mesaj gibi geliyor, ancak bunlar asla tam olarak ulaşmayan türden mesajlar. Galerinin soluk ışığında, bu sanat eserleri bir tür ayrı üçüncü mekânda yaşıyor. Montahuano gibi, ne şehirde ne de ormanda, daha ziyade ikisinin arasında bir yerde var oluyorlar.
***
Paris'te Sergilenen "Amazônia - Yerli Yaratımları ve Gelecekleri" Sergisi | Andrei Netto
Paris'te, Musée du quai Branly – Jacques Chirac'ta 18 Ocak'a kadar devam eden "Amazonia – Yerli Yaratımları ve Gelecekleri " sergisi , Amazon'u korunmaya muhtaç el değmemiş bir vahşi doğa olarak değil, yüzlerce dil konuşan ve karmaşık göç ve bilgi alışverişi ağlarını sürdüren milyonlarca insanın yaşadığı bir ekosistem olarak tasvir ediyor. Sömürgecilerin "vahşi" halklar –hem masum hem de cahil olarak görülen– fikri, karmaşık dünya görüşlerine sahip ve doğayla ilişkisi olan, insanların merkezde değil, ritüel uygulamalar aracılığıyla diğer türler ve boyutlarla bağlantı kuran bir unsur olduğu sofistike, çok etnikli toplulukların gerçekliğine yerini bırakıyor.
Müzenin Araştırma ve Eğitim Departmanı müdür yardımcısı Brezilyalı Leandro Varisio ve sanatçı, küratör ve yerli hakları savunucusu Denilson Baniwa, Amazon medeniyetlerinin ürettiği geleneksel bilgiyi sergiliyorlar; bu bilgi birikimi, ampirik gözlem de dahil olmak üzere Batı bilimiyle bazı ortak noktaları paylaşıyor.
Sergi, ekonomik büyüme ve zenginlik birikiminin ötesinde, çevresel tahribata dayanan değerlere dayalı olarak, Amazon ve medeniyetleri için olası gelecekleri öngörüyor.
Varisio ve Baniwa, arkeolojik eserler, mücevherler ve yerli topluluklara ait objelerin yanı sıra Paulo Desana, Brus Rubio Churay, Rember Yahuarcani ve Baniwa gibi sanatçıların fotoğraf denemeleri, belgeselleri ve çağdaş sanat eserlerini sunarak, bu kültürlerin hâlâ canlı, yaratıcı ve tahrip etmeye devam ettiğimiz bölgelerde varlığını sürdürdüğünü vurguluyor.
Amazonya'daki dokuz ülkeyi (Brezilya, Peru, Ekvador, Kolombiya, Bolivya, Venezuela, Guyana, Surinam ve Fransız Guyanası) kabul etmekle birlikte, küratörler siyasi sınırların ötesine geçiyorlar. Amazon'un, insanların tarihsel olarak hareket ettiği, ağlar kurduğu ve akıllı agroekoloji yoluyla ormanla uyum içinde geçim stratejileri geliştirdiği, sınırları olmayan bir bölge olarak işlev gördüğünü söylüyorlar.
Paris'te sergilenen Amazonia
Carlos Jacanamijoy, “El yaka de los abuelos” (Büyükanne ve büyükbabaların kolyesi), 2023, tamamı Paris'teki Musée du quai Branly - Jacques Chirac'ta sergileniyor.
Fotoğraf: Iano Mac Yawalapiti, "Une esthétique attributive, 2021", Paris'teki Musée du quai Branly - Jacques Chirac'ta.
Brezilya'daki Karajá halkına ait insan biçimli bebek figürü, tarih belirtilmemiş.
Sergi, devam eden çevresel felakete odaklanmaktan kaçınıyor; bunun yerine, bu orman medeniyetlerinin, dillerinin ve kültürlerinin insan faaliyetlerinden ve iklim krizinden kaynaklanan yeni tehditlerle karşı karşıya olduğunu belirterek dolaylı bir gönderme yapıyor.
Bu sergiler, antropologların ve arkeologların uzun zamandır yazdığı ve yerli halkların da uzun süredir bildiği ortak bir gerçeği ortaya koyuyor: Orman, el değmemiş bir vahşi doğa değil, yönetilen bir yaşam alanıdır ve medeniyetleri, Batı kültürlerinin daha önce hayal ettiğinden çok daha karmaşıktır.
Bu durum, yerli toplulukların kendilerinden çok, söz konusu izleyiciler hakkında daha fazla bilgi ortaya çıkarabilir. Sömürgeleştirmenin üzerinden beş yüzyıl geçtikten sonra, Avrupalı ve Amerikalı kamuoyu nihayet uygarlığımızın birçok uygarlıktan sadece biri olduğunu ve mutlaka en bilgesi olmadığını anlamaya başlıyor.
Carolina Abbott Galvão, Andrei Netto, 20 Ocak 2026, Americas Quarterly
(Carolina Abbott Galvão, New York'ta yaşayan bir yazardır. Andrei Netto, The Guardian'ın Latin Amerika ve Karayipler editörü ve "Bringing Down Gaddafi: On the Ground with the Libyan Rebels " (Palgrave MacMillan) kitabının yazarıdır.)
Mustafa Tamer, 27.02.2026, Sonsuz Ark, Çeviri, Çeviri-Analiz, Onlar Ne Diyor?
- Sonsuz Ark'ta yayınlanan yazılardan yazarları sorumludur.
- Sonsuz Ark linki verilerek kısmen alıntı yapılabilir.
- Sonsuz Ark yayınları Sonsuz Ark manifestosuna aykırı yayın yapan sitelerde yayınlanamaz.
- Sonsuz Ark Yayınlarının Kullanımına İlişkin Önemli Duyuru için lütfen tıklayınız.